今年，一部动画片《中国奇谭》红了。上周日，该片的第八集《玉兔》在B站更新，《中国奇谭》正式完结。自播出以来，“中国奇谭封神”等词条频上热搜，片中的“浪浪山”成为网络热梗，“狐狸书生”也引发了大量同人创作。

上海美术电影制片厂（简称“上美影”）出品的中式奇幻单元剧《中国奇谭》，在元旦上线后，成为了2023年第一部爆款动画。截至2月15日，十四万人在豆瓣上打出了9.1分的高分，B站追番人数更达到537.8万。

不过，剧播期间，它又因为网上流传的一则“家长炮轰”引起热议。“乌鸦装鬼”“强行搞笑”“童年阴影”，炮轰的文字言辞激烈，怀疑“这样一部动画片，想教给孩子什么呢”。

(资料图)

播出一集就“封神”，为什么又会在网络上遭遇质疑？频频冲上热搜榜的它，是一部怎样的中国动画？

一

《中国奇谭》很会讲故事。

恰如总导演陈廖宇所说:“让别人看到一些不同于以往有生命力的作品。”

第一集《小妖怪的夏天》，带观众进入了一个神话世界：盘踞某山头的“妖怪集团”，得知唐僧师徒四人要路过的消息。一只处于底层的小猪妖，接到命令和同伴开始为这顿“长生大餐”准备一系列工作。小猪妖制作弓箭、刷锅、筹集柴火、买调味品……在这个过程中，它对唐僧四人心生崇拜。

小猪妖想救唐僧，它撞破了妖怪大王设置的“捕僧陷阱”后被追杀，命悬一线之际遇到了赶路的师徒四人……

这集动画有很多可圈可点的地方，比如清新自然的二维水墨美术风格、高潮迭起不断反转的剧情、密集的笑点和槽点。最让这个故事引发共鸣的，是它从一个小人物的视角出发，让无数人在经典《西游记》中找到了自己。

我们和小猪妖一样，可能在工作中想出了好点子，制作出更有穿透力的“新”箭，却因“挑战”权威被否定；可能被布置了无法完成的任务，要在一天之内砍一千斤柴；可能被践踏尊严，被当做刷子，摩擦得“毛”都不剩……

我们也和小猪妖一样，一年多没有回家，依然有关心自己的家人，有叮嘱你喝水的妈妈……有追求幸福的权力。

这集的导演於水，创作了《禽兽超人》《云先生》《生活原来是这样》等诸多作品，曾获得国内外多个重要动画奖项。他的创作习惯一直是“关注小人物”，而小人物恰恰能激起最广泛的共鸣。

再往下看，第二集《鹅鹅鹅》风格大变，用少见的黑白画风，重新演绎志怪短文《壶中人阳羡书生》。动画中，第二人称的无声黑幕旁白很新颖，观众加强情绪体验的同时，又从中体会到爱而不得、变化无常的亘古哀伤，堪称惊艳。第三集《林林》又跳跃到三维动画，构图、特效、音乐效果拉满，甚至有网友戏称是“上美炫技之作”……

在春节期间推出的第五集《小满》，采用了返璞归真的传统剪纸艺术和定格动画来进行制作，以红色为背景色，呈现出极强的中国韵味。

动画中，小满在河里遇到了一条大鲇鱼，吓得不敢再和同伴游泳。后来，他总梦见井中有一只大大的鲇鱼怪，和带有鲇鱼瓦当的大船。直到有一天，小满和妈妈一起逛集市，再次遇到了鲇鱼，才意识到这怪东西，不过和集市里的鸡鸭鹅一样。《小满》探讨了儿童如何与儿时恐惧共存并克服恐惧的故事，情节妙趣横生又意味深长。

将纸偶通过动画赋予灵魂，让它有形象、有动态、有内心，是很有挑战的事。尽管困难重重，导演陈莲华和周小琳还是认为，这是一段不可多得的拍摄经历：“手工做的东西，它有材质本身的特色和纹理，让人看了以后特别亲切，这是电脑技术无法替代的。”

陈廖宇在《中国奇谭》中想展现中国特性，主题是“妖”。给出了这个半命题后，他收获了10个导演带来的8个完全不同的故事短片。

值得一提的是，其中有一集《飞鸟与鱼》的导演潘斌，已浸淫动画行业20多年。2007年，他在杭州成立娃娃鱼动画，创作生产了《小米的深林》《黑白无双》等优秀作品。娃娃鱼的slogan（标语）是“寻找心世界，发现东方美”，正代表着创作者想要挖掘内心真实，探索中国美学元素的目标和价值观。

这些动画短片将传统美学与创新、想象力，用各种各样的形式尽情融合，他们的奇思妙想像漫天繁星一样盛开，让我们眼花缭乱。这，就是中国式的想象力。

二

《中国奇谭》频上热搜，在意料之外，也在情理中。

1957年成立的上美影，以动画“中国学派”享誉国际。《中国奇谭》的几位顾问都是业内大咖，常光希是《宝莲灯》的导演，周克勤是《葫芦兄弟》的导演，凌纾是《阿凡提卖树荫》的编剧。10位导演里，有一些是年轻的创作者，大部分都在动画行业沉淀多年。

网友说，这部作品让他们找到了小时候守在电视机前的感觉，也让我们再次看到了有“中国气质”的独特动画。

从取材看，《中国奇谭》由8个植根于中国传统文学作品的独立故事组成，《小妖怪的夏天》出自《西游记》，《鹅鹅鹅》改编自“鹅笼书生”的典故，出自《与朱元思书》作者、南朝文学家吴均的《续齐谐记》。

《鹅鹅鹅》导演胡睿没有对原著做大改动，他加入了“妖”的元素，以公子的形象致敬了《天书奇谭》中的狐狸阿拐。小说中的书生变为货郎，从旁观者变成参与者，更符合完整的叙事逻辑。货郎最后失去了鹅与心上人，也留下一个饱含东方审美的极度留白、引发遐想的结局。

除此之外，《中国奇谭》的美术风格和制作手法，也在探寻中国美学的传承与创新。杨木执导的《林林》，人物的头发、动物的皮毛、森林的草木都在动态中呈现飘逸的观感，整体画面呈现出低饱和、灰调的色彩，勾勒远山时采用散点透视，是CG（计算机动画）与中国画传统的水墨意境相融的一种探索。

上美影的强项，水墨山水也得到发扬。《小妖怪的夏天》背景是水墨融合光影的风格，恰恰表达了中国泼墨和青山绿水的意蕴。细节处，高潮戏里的狼妖变身，也是一帧一帧手绘出流畅的动态水墨风格。

创作者将“生与死”“虚与实”“善与恶”等中国传统的哲学思想投射到作品中，展现出中国传统文化中对人生命题的思考。不仅如此，它还在表达中尝试折射当代人的情感，尤其是当代年轻人。

B站在综合考量后，将《小妖怪的夏天》作为首发，才有了“开门红”。这一集不仅有“你在教我做事”等充满网感的台词，还引发了大量“打工人”的深深共鸣，“像极了自己打工的模样”“这个甲方太真实了”“笑着笑着要哭了”……

职场之外，也有亲情的共鸣。

关键词： 美术风格 上海美术电影制片厂